奢侈品的大片们，越神经质可能越好看

　　傲娇、古灵精怪、神经兮兮的，好像要跟你讲个什么故事，不是那种过目即忘的流水线美感。

　　首先你得承认，观赏奢侈品的广告大片是种享受。

　　明星超模们穿着新一季昂贵的行头，在专业的摄影师面前拗出各种独具表现力的姿势，魅惑的脸写满了高贵冷艳性感无邪，背后还有最厉害的造型师、视觉总监、灯光师……最终目的嘛，还是让你乖乖掏钱包买单。

　　一般情况下就是上述这样，把新品好好展现出来就完成任务了。但奢侈品牌们站在行业的顶端，又面临着年轻化市场的挑战，一板一眼未免也太无聊了，得超出期望才说得过去。

　　来点天马行空的幻想元素、奇奇怪怪的创意镜头，但最重要还是要有一致强烈的风格，哪怕遮掉 logo 也知道是谁家的广告——最近越来越多的品牌大片开始变得不一样，有趣的、魔幻的或是神经兮兮让人摸不着头脑的……不过，都还蛮耐看的。

　　像今年年初扛下 Gucci 创意总监大旗的 Alessandro Michele，接连带来的那些色彩奇异的怀旧作品赢得业界几乎一致好评，全是复古的元素却看起来时髦浪漫到不行。英国时装协会将今年的国际设计师大奖颁给他，Gucci 连年衰退的业绩也翻了身。他掌舵下的 Gucci 今年秋冬的大片是这样的：

　　像是复古派对的某些鲜活场景，穿皮裙的小姐跪着给一身印花套装的文弱男生系鞋带，他低头不知道是看她还是在欣赏自己的美手，而皮裙小姐的视线已经被别的事物所吸引，仿佛下一刻男孩子就要唱起“啊啊我终于失去了你”。整个画面都挺莫名其妙的，人人能读出不同的含义。

　　再之前，来看 2015 的早秋系列广告，也是 Alessandro Michele 在任，摄影师 Glen Luchford 掌镜。眼神里都是戏，每一张都似乎是真实生活里的片段，并且留下想象空间。而不太像那种和你没什么关系的、为了卖衣服而摆好姿势的照片(虽然就是这样)。

　　不妨用 Gucci 前任创意总监 Frida Giannin 指导下的广告来对比一下(下图)，这是 2014 年的秋冬系列。不过也有人喜欢这样的直白、传统。

　　1994 年创立的米兰品牌 Marni，首次拍广告大片，竟叫模特扛了张直径和她身高差不多的圆桌，手臂环绕看不到脸，品牌介绍说体现女性 tough 的一面以及思考的状态。品牌创意总监则解释想要美感和视觉冲击力兼具的画面，这点从奇怪的元素和浓重协调的色彩上来说，还是挺符合预期的。

　　还有惬意躺在地板上的，咸鱼一样趴着的，摄影师 Jackie Nickerson 补充到：“ Marni 的片子是优雅的，但同时带着些破碎的成分。总之不是那种典型的完美，如模特的脸不展露出来。当我们看一张照片时，我们要感觉是人穿着衣服，而不能是衣服驾驭人。”

　　现在你可以翻到这篇文章的第一张图瞅一眼再回来，因为下面要讲的就是 Valentino 2015 年的新广告，去年的广告还可以当作 normal 大片示范，今年换了个新摄影师就画风突变：

　　漂在水面上怎么看都有点怪怪的，这是斯洛伐克摄影师 Michal Pudelka 的作品，此人也算是鬼才一枚，1990 年生，20 几岁就掌镜 Valentino，然后这个超仙的品牌就变得仙气伴着神经质，但是很萌。

　　春夏系列不管色调还是服装还是很浪漫的，只是多了很多小情绪和故事感，看这张——仙女也要讲八卦：

　　叫我女王：

　　啊，光线太强容我先挺尸一会儿：

　　秋冬季换上浓厚色彩的照玩不误，有镜子反射的元素，躺在铺着红毯的楼梯上，很享受。

　　新锐品牌 Public School 也觉得光摆个姿势展示衣服没什么意思吧，就让模特在一面透明的玻璃前假装专注地涂涂画画，顺便就把衣服给秀出来了。

　　Mansur Gavriel 也算不上奢侈品牌，又名“全球最火水桶包”，虽然人家已经开始卖鞋了，但这个名号还是更具辨识度。他们的广告一向都不让模特露脸，而且要在同个画框里穿一模一样的衣服，湮没在人群中，还不如一只刺猬的待遇呢!也是为了让你专注于欣赏包包的造型、色彩以及整张图的美感。

　　Rag&Bone 这个 2004 年创立的品牌，正在 IT girl 圈子中挺火，广告找来英国女星 Gabriella Wilde，白色巨石板砸中这辆黑色保时捷，她坐在上面闭目养神。创始人之一 Marcus Wainwright 表示“紧张戏剧化的气氛都讲述了纽约这个城市内在的矛盾”，也还想表现一种酷酷的坚硬气质。

　　也欢迎大家深度解读、看图说话。